10 ປື້ມທີ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈກ່ຽວກັບສັດ 3D ຄອມພິວເຕີ
ສິ່ງຫນຶ່ງກ່ຽວກັບການເຄື່ອນໄຫວແມ່ນວ່າຫຼາຍໆຫຼັກການດຽວກັນນໍາໃຊ້ເຖິງວ່າທ່ານກໍາລັງເຮັດວຽກຕາມປະເພນີຫຼືໃນ 3D. ນອກເຫນືອຈາກການຮຽນຮູ້ດ້ານດ້ານວິຊາການຂອງຊອບແວຂອງທ່ານ, ພຽງແຕ່ກ່ຽວກັບ "ກົດລະບຽບທອງ" ໃນການເຄື່ອນໄຫວແບບປະເພນີດໍາເນີນໄປໃນພາກສະຫນາມຂອງ CG.
ດັ່ງນັ້ນ, ພຽງແຕ່ເຄິ່ງຫນຶ່ງຂອງປື້ມທີ່ພວກເຮົາໄດ້ລະບຸຢູ່ນີ້ແມ່ນສະເພາະໃນຄອມພິວເຕີ້, ໃນຂະນະທີ່ເຄິ່ງຫນຶ່ງຂອງແນວຄິດແລະຄວາມຮູ້ກ່ຽວກັບປັດຈຸບັນນີ້ສາມາດຖືກນໍາໃຊ້ໄດ້ເຖິງວ່າທ່ານກໍາລັງເຮັດວຽກຢູ່ໃນເຈ້ຍຫຼືເປັນ pixels.
ບໍ່ວ່າທ່ານກໍາລັງຊອກຫາຜູ້ຊ່ຽວຊານດ້ານລັກສະນະຕົວຈິງ, ຫຼືຢາກກາຍເປັນຜູ້ທົ່ວໄປຂອງ CG ຢ່າງເຕັມທີ່, ການຂຽນ, ການຊີ້ນໍາ, ການສ້າງແບບຈໍາລອງແລະການເຄື່ອນໄຫວຂອງຮູບເງົາສັ້ນຂອງທ່ານ, ທ່ານຈະຊອກຫາຂໍ້ມູນທັງຫມົດທີ່ທ່ານຕ້ອງການໃນປື້ມທີ່ຢູ່ໃນບັນຊີລາຍຊື່ນີ້. :
01 of 10
ຊຸດການລອດຊີວິດຂອງສັດ
Richard Williams
ຊຸດການລອດ ຊີວິດຂອງສັດແມ່ນຂໍ້ຄວາມທີ່ມີຊີວິດທີ່ມີຊື່ສຽງ. ທ່ານຈະເບິ່ງມັນໃນທຸກໆ "ສັດທີ່ດີທີ່ສຸດ" ບັນຊີລາຍຊື່ໃນອິນເຕີເນັດ, ແລະດ້ວຍເຫດຜົນທີ່ດີ - Williams ແມ່ນຄອບຄຸມແລະຊັດເຈນ, ແລະຫນັງສືເຮັດຫຼາຍເພື່ອ demystify ສິລະປະຂອງສັດຫຼາຍກ່ວາປະລິມານໃດໆກ່ອນຫຼືນັບຕັ້ງແຕ່.
ມັນບໍ່ແມ່ນຄໍາແນະນໍາທາງດ້ານວິຊາການທີ່ອ່ານຫນັງສືນີ້ຈະບໍ່ສະແດງໃຫ້ທ່ານຮູ້ວິທີກໍານົດ keyframes ຫຼືໃຊ້ຕົວແກ້ໄຂ graph ໃນ Maya, ແຕ່ມັນ ຈະ ໃຫ້ພື້ນຖານຂອງຄວາມຮູ້ທີ່ຈໍາເປັນເພື່ອສ້າງຮູບພາບທີ່ມີລັກສະນະ convincing ແລະບັນເທີງ. ເພີ່ມເຕີມ
02 of 10
ວິທີການ Cheat ໃນ Maya 2012: ເຄື່ອງມືແລະເຕັກນິກສໍາລັບສັດລັກສະນະ
Eric Luhta & Kenny Roy
ວິທີການ Cheat ແມ່ນຫນຶ່ງໃນໄປ - ໄປບົດເລື່ອງຕ່າງໆທີ່ທ່ານຕ້ອງການແນ່ນອນ crash ໃນດ້ານດ້ານວິຊາການຂອງ animation ລັກສະນະ 3D. ມີປຶ້ມທີ່ຄ້າຍຄືກັນທີ່ມີໄວ້ສໍາລັບ 3ds Max, ແຕ່ນັບຕັ້ງແຕ່ Maya ເປັນທາງເລືອກທີ່ runaway ສໍາລັບ animators ທີ່ພວກເຮົາໄດ້ລວມເອົາຫນຶ່ງໃນນີ້.
ບໍ່ເຫມືອນກັບຊຸດການຟື້ນຟູຂອງສັດ, ຫນັງສືເຫຼັ້ມນີ້ເນັ້ນຫນັກໃສ່ເຄື່ອງມືຫຼາຍກວ່າພື້ນຖານແລະມີຄວາມຫມາຍສໍາລັບຄົນທີ່ມີຄວາມຮູ້ພື້ນຖານກ່ຽວກັບການໂຕ້ຕອບ Maya.
ວິທີທີ່ຈະ Cheat ໃນ Maya (2010) ແມ່ນຍັງມີຢູ່ໃນ Amazon, ແຕ່ພຽງແຕ່ຊື້ປະລິມານເກົ່າຖ້າທ່ານຍັງໃຊ້ມັນກ່ອນທີ່ມັນຈະເລີນເຕີບໂຕຂອງຊອບແວ - ຖ້າບໍ່ດັ່ງນັ້ນທ່ານຈະປັບປຸງແກ້ໄຂໄດ້ດີຂຶ້ນ. ເພີ່ມເຕີມ
03 of 10
Mastering Maya 2012
Todd Palamar & Eric Keller
ແມ່ນ, Mastering Maya ແມ່ນລວມຢູ່ໃນບັນຊີລາຍຊື່ແບບ 3D ຂອງພວກເຮົາເຊັ່ນດຽວກັນ, ແຕ່ວ່າເນື່ອງຈາກວ່າເກືອບພັນຕື້ປື້ມປື້ມນີ້ກວມເອົາຫຼາຍໆປະເພດຂອງການຜະລິດ CG.
ຄຽງຄູ່ກັບ ວິທີການໂກງໃນ Maya , ຂໍ້ຄວາມນີ້ຈະບອກທ່ານແນ່ນອນວ່າເຄື່ອງມືທີ່ທ່ານຕ້ອງການໃຊ້ແລະປຸ່ມໃດທີ່ທ່ານຕ້ອງການກົດໃນສະຖານະການໃດຫນຶ່ງ. ຖ້າທ່ານໄດ້ຮູ້ແລ້ວ Maya, ແລະພຽງແຕ່ຕ້ອງການທີ່ຈະກາຍເປັນຜູ້ນໍາໃຊ້ທີ່ມີປະສິດທິພາບຫຼາຍ, ໃຫ້ໄດ້ຮັບ ການ Cheat . ແຕ່ຖ້າທ່ານກໍາລັງຊອກຫາ primer ໃນທໍ່ການຜະລິດທັງຫມົດແລະເກີດຂຶ້ນທີ່ຈະໃຊ້ Maya, ບໍ່ມີເຫດຜົນທີ່ຈະບໍ່ມີປຶ້ມນີ້ຢູ່ໃນຫ້ອງສະຫມຸດຂອງທ່ານ. ເພີ່ມເຕີມ
04 of 10
The Illusion of Life: Disney Animation
Ollie Johnston & Frank Thomas
ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເຫັນຫນັງສືເຫຼັ້ມນີ້ເມື່ອປຽບທຽບກັບກາບສັກສິດໃນເວລາຫຼາຍກວ່າຫນຶ່ງເທື່ອ, ບາງທີອາດແມ່ນຍ້ອນວ່າມັນຖືກຂຽນໂດຍຜູ້ຊາຍສອງຄົນທີ່ບໍ່ມີຫຍັງທີ່ມີຊື່ສຽງໃນດ້ານການເຄື່ອນໄຫວ, ແຕ່ວ່າຍ້ອນຄວາມເຂົ້າໃຈແລະຄວາມຢາກທີ່ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ມອບໃຫ້ໃນຫນ້າຕ່າງໆ ແມ່ນພຽງແຕ່ທີ່ມີຄຸນຄ່າ.
Frank & Ollie ລຸດລົງໃນຫລາຍໆຄໍາປະຕິບັດຈິງ, ແຕ່ນີ້ແມ່ນບໍ່ຫຼາຍປານໃດປື້ມທີ່ສອນໃຫ້ທ່ານຮູ້ສຶກວ່າມັນເປັນສິ່ງທີ່ຊວນໃຫ້ທ່ານພະຍາຍາມມັນ. ມັນເປັນບົດແນະນໍາ, ແຕ່ຍັງເປັນເລື່ອງປະຫວັດສາດ, ແລະຜູ້ຂຽນກະຕືລືລົ້ນບອກເລື່ອງເລື່ອງ Disney Animation ແລະສິ່ງທີ່ມັນຫມາຍຄວາມວ່າຈະເຮັດວຽກໃນຂະນະທີ່ studio ຢູ່ທີ່ຈຸດສູງສຸດຂອງການສ້າງ.
ມີຊັບພະຍາກອນທີ່ດີກວ່າສໍາລັບການຮຽນຮູ້ກ່ຽວກັບອົງປະກອບ, ໄລຍະເວລາ, ຫຼືການຂີ້ຕົວະແລະຂະຫຍາຍ, ແຕ່ເປັນການສົນທະນາທີ່ມີລັກສະນະກ່ຽວກັບສິນລະປະຂອງສັດຕາເວັນຕົກ, ການສະຫລອງຊີວິດ ບໍ່ມີຄວາມເທົ່າທຽມກັນ. ເພີ່ມເຕີມ
05 of 10
Acting for Animators
Ed Hooks
ໃນຫຼັກຂອງພວກເຂົາ, ນັກກາຕູນມີຫຼາຍຢ່າງທີ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈກັບນັກສະແດງ, ດັ່ງນັ້ນມັນບໍ່ແປກທີ່ວ່າການສຶກສາຢ່າງລະອຽດກ່ຽວກັບການສະແດງສາມາດປັບປຸງຄວາມເຂົ້າໃຈຂອງນັກເຄື່ອນໄຫວກ່ຽວກັບການເຄື່ອນໄຫວ, ການພົວພັນແລະການສະແດງອອກ.
ແກ້ວປະເສີດທີ່ຜ່ານມານີ້ໄດ້ປະກອບຄໍາແນະນໍາໃນການປະຕິບັດທີ່ມີການສະແດງອອກໂດຍ scene scene ໂດຍ scene CG ເຊັ່ນ: Coraline , Up , ແລະ Kung Fu Panda . ນີ້ແມ່ນປຶ້ມທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່, ຍິ່ງໃຫຍ່, ແລະໃນຄວາມຄິດຂອງຂ້າພະເຈົ້າ, ທ່ານບໍ່ຕ້ອງການທີ່ຈະພາດ. ເພີ່ມເຕີມ
06 of 10
Timing for Animation
John Halas & Harold Whitaker
ເຖິງແມ່ນວ່າຫນັງສືເຫຼັ້ມນີ້ຖືກຂຽນໄວ້ກັບສັດລ້ຽງແບບດັ້ງເດີມໃນໃຈ, ມັນແມ່ນແຮ່ຄໍາທີ່ທ່ານກໍາລັງຢູ່ໃນຄັງຫຼືໃນ CG. ໄລຍະເວລາອາດຈະເປັນລັກສະນະທີ່ສໍາຄັນທີ່ສຸດຂອງສັດທີ່ປະສົບຜົນສໍາເລັດແລະຫນັງສືເຫຼັ້ມນີ້ຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານມີຄູ່ມືການປະຕິບັດສໍາລັບເວລາທີ່ເຫມາະສົມໃນສະຖານະພາບເຄື່ອນໄຫວທົ່ວໄປ (ເວລາຍ່າງ, ຍົກຫນັກ, ບີບບານ,
ສະບັບທີສອງ (ຈັດພີມມາໃນ 2009), ໄດ້ຖືກປັບປຸງເພື່ອປະກອບມີຂໍ້ມູນກ່ຽວກັບວຽກງານ 3D, ເຮັດໃຫ້ຊັບພະຍາກອນທີ່ດີເລີດດີກວ່າ. ເພີ່ມເຕີມ
07 of 10
ການນໍາສະເຫນີພາບລັກສະນະທີ່ມີເຄື່ອງປັ່ນປ່ວນ
Tony Mullen
ໃນບັນຊີລາຍຊື່ຂອງພວກເຮົາ ສໍາລັບນັກສ້າງແບບຈໍາລອງ , ພວກເຮົາໄດ້ໃຫ້ຄໍາເຫັນວ່າ Blender ມີການປັບປຸງຫຼາຍປານໃດໃນບໍ່ເທົ່າໃດປີຂ້າງຫນ້າ, ແລະຄວາມຈິງແມ່ນມີ Blender ເປັນຊຸດຊອບແວທັງຫມົດລວມທັງມັນກໍ່ບໍ່ມີເຫດຜົນວ່າສະຖານະການທາງດ້ານການເງິນຂອງທ່ານຄວນເຮັດໃຫ້ທ່ານກັບຄືນມາ ຈາກການສ້າງວຽກງານທີ່ສວຍງາມຂອງສິນລະປະ 3D.
ການສະເຫນີຮູບພາບລັກສະນະຂອງຕົວອັກສອນ ຈະນໍາທ່ານເຖິງວັນທີໃນ Blender 2.5 UI ແລະດໍາເນີນການສ້າງແບບຈໍາລອງພື້ນຖານ (keyframe), keyframes, curve functions, rigging ແລະ lip syncing ໃນແພກເກດ CG ທີ່ດີທີ່ສຸດໃນຈັກກະວານ. ເພີ່ມເຕີມ
08 of 10
Stop Staring: Facial Modeling & Animation Done Right
Jason Osipa
ສິນລະປະຂອງການສ້າງແບບຈໍາລອງທາງຫນ້າແລະການເຄື່ອນໄຫວແມ່ນມີພຽງແຕ່ພຽງພໍຈາກສ່ວນທີ່ຍັງເຫຼືອຂອງທໍ່ທີ່ມັນກໍ່ຕ້ອງການປື້ມຮຽນແບບດຽວກັນ, ແລະສໍາລັບເວລາຫຼາຍປີນີ້ກໍ່ແມ່ນການປິ່ນປົວແບບຍືນຍົງ.
ຂໍ້ມູນກ່ຽວກັບຫ້ອງສະແດງອອກ, ການເຄື່ອນໄຫວຂອງໃບຫນ້າ, ການຊິງຕັນດີ້, ແລະການສະກົດ Python ແມ່ນດີເລີດທັງຫມົດ. ນີ້ແມ່ນແຜນທີ່ງາມສໍາລັບຮ່າງກາຍພື້ນຖານຂອງຮ່າງກາຍ, ສໍາລັບສິ່ງເຫລົ່ານີ້ປື້ມແມ່ນແນ່ນອນຕົກເປັນມູນຄ່າລາຄາເຂົ້າ.
ຄໍາຮ້ອງທຸກຂອງຂ້າພະເຈົ້າພຽງແຕ່ແມ່ນວ່າຂະບວນການສ້າງແບບຈໍາລອງຂອງ Jason ແມ່ນໄວທີ່ຈະກາຍເປັນເກົ່າແກ່. ລາວໃຊ້ການສ້າງແບບຈໍາລອງສໍາລັບທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງໃນປຶ້ມ. ນີ້ແມ່ນດີ (ເຖິງແມ່ນວ່າມັກ) ສໍາລັບການວາງຕາຫນ່າງພື້ນຖານ - ມັນເປັນວິທີທີ່ງ່າຍທີ່ສຸດເພື່ອຮັບປະກັນໃຫ້ມີການເຊື່ອມໂຍງ ທາງດ້ານ ດີແລະທາງດ້ານເສັ້ນທາງ.
ແຕ່ທີ່ໃຊ້ເວລາແມ່ນເງິນໃນອຸດສາຫະກໍານີ້, ແລະ ZBrush / Mudbox ສາມາດເຮັດໃຫ້ຮູບແບບການຜະສົມຮູບ facial / blend facial ປະມານພັນຄັ້ງໄວຂຶ້ນ. ຫວັງເປັນຢ່າງຍິ່ງ, ປຶ້ມນີ້ຈະໄດ້ຮັບການປັບປຸງໃນອະນາຄົດອັນໃກ້ນີ້ເຊິ່ງເປັນບັນຫາສໍາລັບການປະຕິບັດວຽກດິຈິຕອນໃນວຽກງານການເຄື່ອນໄຫວຂອງຫນ້າຕາ. ເພີ່ມເຕີມ
09 of 10
ການແນະນໍາເລື່ອງ: ເຕັກນິກການຂຽນເລື່ອງແລະການຂຽນບົດເລື່ອງທີ່ເປັນມືອາຊີບ
Francis Glebas
ສັດ - ໂດຍສະເພາະແມ່ນນັກເຄື່ອນໄຫວທີ່ເປັນເອກະລາດ - ຕ້ອງເປັນຜູ້ເລົ່າເລື່ອງ. ບໍ່ວ່າທ່ານກໍາລັງພັດທະນາຮູບເງົາສັ້ນຂອງທ່ານເອງ, ຫຼືພຽງແຕ່ຕ້ອງການຮູ້ວິທີການສ້າງການສັກຢາເພື່ອສ້າງຄວາມກົດດັນ, ເຕັ້ນ, ຫຼືເລື່ອງຮໍາ່ຮຽນ, ປື້ມນີ້ຈະມີບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ສະເຫນີໃຫ້ທ່ານ.
ເຖິງແມ່ນວ່າທ່ານເປັນນັກສະແດງຕົວລະຄອນທີ່ບໍ່ເຄີຍວາງແຜນທີ່ຈະເວົ້າສັ້ນໆ, ມັນກໍ່ເປັນການດີທີ່ຈະຮູ້ວິທີການແລະເຫດຜົນທີ່ຕັດສິນໃຈຂອງຜູ້ອໍານວຍການຂອງທ່ານ. ແລະຖ້າທ່ານເປັນຄົນທີ່ມີຄວາມປາຖະຫນາຢ່າງຕັ້ງໃຈ, ດີ, ນີ້ແມ່ນພຽງແຕ່ຫນຶ່ງໃນຊັບພະຍາກອນດ້ານການສຶກສາທີ່ດີທີ່ສຸດທີ່ມີຢູ່ໃນເລື່ອງທີ່ເປັນເລື່ອງຕາ. ເພີ່ມເຕີມ
10 ຈາກ 10
ພາສາຂອງຮ່າງກາຍ: ລັກສະນະ 3D ລັກສະນະ Rigging
Eric Allen, Kelly L. Murdock, Jared Fong, Adam G. Sidwell
ບໍ່ຄວນໃຫ້ຜ້າປົກຫຸ້ມຂອງທ່ານ fool ທ່ານ - ເຖິງແມ່ນວ່າປື້ມນີ້ແມ່ນເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະໄດ້ຮັບໃນປີ, ມັນຍັງເປັນຫນຶ່ງໃນຊັບພະຍາກອນທີ່ມີຄວາມໃກ້ຊິດແລະມີຄຸນຄ່າທີ່ສຸດທີ່ມີຢູ່ໃນຕົວອັກສອນ 3d.
ໃນຖານະເປັນນັກສະແດງ, ທ່ານບໍ່ຈໍາເປັນ ຕ້ອງ ຮຽນຮູ້ການຂູດຮີດ, ແຕ່ວ່າບໍ່ໄດ້ຫມາຍຄວາມວ່າທ່ານບໍ່ຄວນ. ສັດຕ້ອງເຮັດວຽກຢ່າງໃກ້ຊິດກັບຜູ້ອໍານວຍການດ້ານວິຊາການເພື່ອໃຫ້ແນ່ໃຈວ່າລັກສະນະຕ່າງໆຕອບສະຫນອງແລະແກ້ໄຂວິທີທີ່ພວກເຂົາຄວນເຮັດແລະ animator ທີ່ເວົ້າພາສາທີ່ຕິດຂັດສາມາດສື່ສານກັບ TD ໄດ້ດີຂຶ້ນ.
ແນ່ນອນ, ການເຂົ້ານີ້ແມ່ນນັບສອງເທົ່າຖ້າທ່ານເປັນຜູ້ທົ່ວໄປຂອງ CG, ຫຼືຖ້າທ່ານກໍາລັງເຮັດວຽກກ່ຽວກັບນັກຮຽນທີ່ສັ້ນໆບ່ອນທີ່ທ່ານຈະເປັນຄົນຂີ້ຕົວະຕົວແບບຂອງທ່ານ. ເພີ່ມເຕີມ