ກົດລະບຽບທາງເທີງສໍາລັບການດັດແກ້ວິດີໂອ

ໂດຍປະຕິບັດຕາມກົດລະບຽບງ່າຍໆບາງຢ່າງສໍາລັບ ການແກ້ໄຂວິດີໂອ ທ່ານສາມາດເຮັດໃຫ້ຮູບເງົາຂອງທ່ານໄຫລເຂົ້າກັນຢ່າງລຽບງ່າຍ, ໃນຮູບແບບຄລາສສິກ, ໂດຍບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງມີການປ່ຽນແປງຫຼາຍ.

ແນ່ນອນ, ກົດລະບຽບໄດ້ຖືກເຮັດໃຫ້ຖືກແຍກແລະບັນນາທິການສ້າງສັນໃຊ້ໃບອະນຸຍາດສິລະປະທີ່ສຸດ. ແຕ່ຖ້າທ່ານມີໃຫມ່ໃນການແກ້ໄຂວິດີໂອ, ຮຽນຮູ້ກົດລະບຽບເຫຼົ່ານີ້ແລະພິຈາລະນາໃຫ້ພວກເຂົາເປັນພື້ນຖານທີ່ຈະພັດທະນາທັກສະຂອງທ່ານ.

01 of 10

B-Roll

B-roll ຫມາຍເຖິງວິດີໂອທີ່ກໍານົດ scene, ສະແດງໃຫ້ເຫັນລາຍລະອຽດ, ຫຼືໂດຍທົ່ວໄປເສີມຂະຫຍາຍເລື່ອງ. ສໍາລັບຕົວຢ່າງ, ໃນການຫລິ້ນໂຮງຮຽນ, ນອກເຫນືອຈາກການຫຼິ້ນການຫຼິ້ນ, ທ່ານສາມາດໄດ້ຮັບ b-roll ພາຍນອກຂອງໂຮງຮຽນ, ໂຄງການ, ປະເຊີນຫນ້າຂອງສະມາຊິກສົນທະນາ, ສະມາຊິກທີ່ເຊື່ອງໄວ້ໃນປີກ, ຫຼືລາຍລະອຽດຂອງ costume.

ຄລິບເຫຼົ່ານີ້ສາມາດຖືກນໍາໃຊ້ເພື່ອປົກປິດການຕັດຫຼືການແຜ່ກະຈາຍລຽບໆຈາກ scene ຫນຶ່ງໄປອີກ.

02 of 10

ຢ່າຂ້າມ

ການຕັດການສັ່ນສະເທືອນເກີດຂື້ນໃນເວລາທີ່ທ່ານມີສອງຄັ້ງຕິດຕໍ່ກັນໂດຍມີການ ຕັ້ງ ກ້ອງຖ່າຍຮູບດຽວກັນ, ແຕ່ຄວາມແຕກຕ່າງໃນເລື່ອງ. ມັນມັກເກີດຂື້ນເລື້ອຍໆໃນເວລາແກ້ໄຂການສໍາພາດ, ແລະທ່ານຕ້ອງການຕັດຄໍາສັບຕ່າງໆບາງຢ່າງທີ່ຫົວຂໍ້ກ່າວ.

ຖ້າທ່ານອອກຈາກການສັກຢາຂ້າງຄຽງຂ້າງຄຽງຂ້າງຫນຶ່ງ, ຜູ້ຊົມຈະຖືກຈູດໂດຍການປ່ຽນຕໍາແຫນ່ງໃຫມ່ຂອງຫົວຂໍ້. ແທນທີ່ຈະ, ກວມເອົາການຕັດດ້ວຍ b-roll ບາງ, ຫຼືນໍາໃຊ້ຄວາມຫຼາກຫຼາຍ.

03 of 10

ຢູ່ເທິງຍົນຂອງທ່ານ

ໃນເວລາທີ່ຖ່າຍ, ຈິນຕະນາການວ່າມີເສັ້ນນອນລະຫວ່າງທ່ານແລະຫົວຂໍ້ຂອງທ່ານ. ໃນປັດຈຸບັນ, ຢູ່ຂ້າງຂອງທ່ານຂອງເສັ້ນ. ໂດຍສັງເກດເບິ່ງຍົນ 180 ອົງສາ, ທ່ານຈະຮັກສາທັດສະນະທີ່ເປັນທໍາມະຊາດສໍາລັບຜູ້ຊົມ.

ຖ້າທ່ານກໍາລັງແກ້ໄຂ footage ທີ່ບໍ່ມັກກົດນີ້, ລອງໃຊ້ b-roll ລະຫວ່າງການຕັດ. ວິທີການນີ້, ການປ່ຽນແປງໃນທັດສະນະທີ່ຈະບໍ່ເປັນຢ່າງກະທັນຫັນ, ຖ້າຫາກວ່າມັນສັງເກດເຫັນຢູ່ໃນທຸກ. ເພີ່ມເຕີມ

04 of 10

45 Degrees

ໃນເວລາທີ່ການດັດແກ້ຮູບພາບຮ່ວມກັນກັບ scene shot ຈາກ ກ້ອງຖ່າຍຮູບຫຼາຍມຸມ , ສະເຫມີພະຍາຍາມໃຊ້ການສັກຢາທີ່ກໍາລັງຊອກຫາຢູ່ໃນຫົວຂໍ້ຈາກຢ່າງຫນ້ອຍຄວາມແຕກຕ່າງຂອງ 45 ອົງສາ. ຖ້າບໍ່ດັ່ງນັ້ນ, ການສັກຢາແມ່ນຄ້າຍຄືກັນເກີນໄປແລະປະກົດວ່າເກືອບຄ້າຍຄືການເຕັ້ນໄປຫາຕັດກັບຜູ້ຊົມໄດ້.

05 of 10

ຕັດສຸດ Motion

ການເຄື່ອນໄຫວເຮັດໃຫ້ຕາເບິ່ງບໍ່ເຫັນການຕັດແກ້. ດັ່ງນັ້ນ, ເມື່ອຕັດຈາກຮູບຫນຶ່ງໄປອີກ, ສະເຫມີພະຍາຍາມເຮັດມັນໃນເວລາທີ່ຫົວເລື່ອງກໍາລັງເຄື່ອນໄຫວ. ຕົວຢ່າງເຊັ່ນການຕັດຈາກຫົວຫມຸນໄປສູ່ປະຕູເປີດແມ່ນຫຼາຍກ້ຽງກວ່າການຕັດຈາກຫົວຫມີຈົນເຖິງປະຕູທີ່ຈະເປີດ.

06 of 10

ປ່ຽນຄວາມຍາວໂຟກັດ

ໃນເວລາທີ່ທ່ານມີສອງແຊງຂອງວິຊາດຽວກັນ, ມັນງ່າຍທີ່ຈະຕັດລະຫວ່າງມຸມທີ່ໃກ້ຊິດແລະກວ້າງ. ດັ່ງນັ້ນ, ໃນເວລາຍິງການສໍາພາດ, ຫຼືເຫດການທີ່ຍາວນານເຊັ່ນ: ການແຕ່ງງານ, ມັນເປັນຄວາມຄິດທີ່ດີທີ່ຈະປ່ຽນຄວາມຍາວໂຟກັດບາງຄັ້ງ. ການສັກຢາຢ່າງກວ້າງຂວາງແລະໃກ້ຊິດຂະຫນາດກາງສາມາດຕັດດ້ວຍກັນເຊິ່ງຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານສາມາດແກ້ໄຂອອກແລະປ່ຽນແປງຄໍາສັ່ງຂອງການສັກຢາໂດຍບໍ່ມີການຕັດທີ່ຊັດເຈນ.

07 of 10

ຕັດກ່ຽວກັບອົງປະກອບທີ່ຄ້າຍຄືກັນ

ມີການຕັດໃນ Apocalypse Now ຈາກພັດລົມເພດານປ່ຽນເປັນເຮລິຄອບເຕີ. scene ໄດ້ມີການປ່ຽນແປງຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ, ແຕ່ອົງປະກອບທີ່ຄ້າຍຄືກັນຕາເບິ່ງສໍາລັບການຕັດ, ການສ້າງສັນສ້າງສັນ.

ທ່ານສາມາດເຮັດສິ່ງດຽວກັນໃນວິດີໂອຂອງທ່ານ. ຕັດຈາກດອກໄມ້ໃນ cake wedding ກັບ boutenier groom ຂອງ, ຫຼື tilt ເຖິງເຄົ້າສີຟ້າຈາກຫນຶ່ງ scene ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນລົງຈາກເຄົ້າໄປ scene ອື່ນ.

08 of 10

ເຊັດ

ໃນເວລາທີ່ກອບເຕັມໄປດ້ວຍຫນຶ່ງອົງປະກອບ (ເຊັ່ນ: ກັບຄືນໄປບ່ອນຂອງ jacket ຊຸດດໍາ), ມັນເຮັດໃຫ້ມັນງ່າຍທີ່ຈະຕັດກັບ scene ທີ່ແຕກຕ່າງກັນຫມົດໂດຍບໍ່ມີການ jarring ຜູ້ຊົມ. ທ່ານສາມາດຕັ້ງຄ່າຕົວເອງໃນລະຫວ່າງການຍິງ, ຫຼືພຽງແຕ່ໃຊ້ເວລາປະໂຫຍດໃນເວລາທີ່ມັນເກີດຂຶ້ນຕາມທໍາມະຊາດ.

09 of 10

Match the Scene

ຄວາມງາມຂອງການດັດແປງແມ່ນວ່າທ່ານສາມາດໃຊ້ເວລາການສັກຢາໃນຮູບແບບທີ່ບໍ່ມີຄໍາສັ່ງຫຼືເວລາແຍກກັນ, ແລະຕັດໃຫ້ພວກເຂົາຮ່ວມກັນເພື່ອວ່າພວກເຂົາຈະປາກົດເປັນ scene ຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ. ເພື່ອເຮັດສິ່ງນີ້ຢ່າງມີປະສິດທິພາບ, ເຖິງແມ່ນວ່າ, ອົງປະກອບໃນການສັກຢາຄວນມີຄໍາວ່າຂຶ້ນ.

ຍົກຕົວຢ່າງ, ຫົວເລື່ອງທີ່ອອກຈາກຂວາຄວນເຂົ້າໄປໃນກອບການຖ່າຍຮູບຕໍ່ໄປ. ຖ້າບໍ່ດັ່ງນັ້ນ, ມັນເບິ່ງຄືວ່າພວກເຂົາຫັນໄປແລະກໍາລັງຍ່າງຢູ່ໃນທິດທາງອື່ນ. ຫຼື, ຖ້າຫາກວ່າຫົວຂໍ້ແມ່ນຖືບາງສິ່ງບາງຢ່າງໃນຫນຶ່ງແຊງ, ບໍ່ຕັດໂດຍກົງກັບການສັກຢາຂອງເຂົາເຈົ້າຫວ່າງເປົ່າ.

ຖ້າທ່ານບໍ່ມີການສັກຢາທີ່ຖືກຕ້ອງເພື່ອປັບປຸງການຈັບຄູ່ກັນ, ໃຫ້ໃສ່ b-roll ລະຫວ່າງ.

10 ຈາກ 10

ກະຕຸ້ນຕົວເອງ

ສຸດທ້າຍ, ການຕັດທຸກຄວນໄດ້ຮັບການກະຕຸ້ນ. ຄວນມີເຫດຜົນທີ່ທ່ານຕ້ອງການປ່ຽນຈາກກ້ອງຖ່າຍຮູບຫນຶ່ງຫຼືກ້ອງຖ່າຍຮູບກັບກ້ອງອື່ນ. ບາງຄັ້ງການກະຕຸ້ນດັ່ງກ່າວແມ່ນງ່າຍດາຍຄື, "ກ້ອງຖ່າຍກະແຈງ," ຫຼື "ຄົນທີ່ຍ່າງໄປທາງຫນ້າກ້ອງ."

ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ແນວໃດກໍ່ຕາມ, ແຮງຈູງໃຈຂອງທ່ານສໍາລັບການຕັດແມ່ນຄວນຈະກ້າວຫນ້າເລື່ອງ storytelling ຂອງວິດີໂອຂອງທ່ານ.