FCP 7 Tutorial - Basic Audio Editing Part One

01 of 09

ພາບລວມຂອງສຽງການດັດແກ້

ມັນເປັນສິ່ງສໍາຄັນທີ່ຈະຮູ້ກ່ຽວກັບສຽງກ່ອນທີ່ທ່ານຈະເລີ່ມຕົ້ນແກ້ໄຂ. ຖ້າທ່ານຕ້ອງການສຽງສໍາລັບຮູບເງົາຫຼືວິດີໂອຂອງທ່ານໃຫ້ມີຄຸນນະພາບເປັນມືອາຊີບ, ທ່ານຕ້ອງໃຊ້ ອຸປະກອນການບັນທຶກຄຸນນະພາບ . ເຖິງແມ່ນວ່າ Final Cut Pro ເປັນລະບົບການແກ້ໄຂທີ່ບໍ່ມີເສັ້ນທາງແບບມືອາຊີບ, ມັນບໍ່ສາມາດແກ້ໄຂສຽງທີ່ບັນທຶກໄດ້ດີ. ດັ່ງນັ້ນ, ກ່ອນທີ່ທ່ານຈະເລີ່ມຕົ້ນການຍິງ scene ສໍາລັບຮູບເງົາຂອງທ່ານ, ໃຫ້ແນ່ໃຈວ່າລະດັບການບັນທຶກຂອງທ່ານຖືກປັບໄດ້ຢ່າງຖືກຕ້ອງ, ແລະໄມໂຄໂຟນກໍາລັງເຮັດວຽກ.

ອັນທີສອງ, ທ່ານສາມາດຄິດເຖິງສຽງເປັນຄໍາແນະນໍາຂອງຜູ້ຊົມສໍາລັບຮູບເງົາ - ມັນສາມາດບອກພວກເຂົາວ່າ scene ແມ່ນດີໃຈ, melancholic, ຫຼື suspense. ນອກຈາກນັ້ນ, ສຽງແມ່ນຂໍ້ມູນທໍາອິດຂອງຜູ້ຊົມວ່າຈະເປັນວິຊາຊີບຫຼືນັກສມັກເລ່ນ. ສຽງທີ່ບໍ່ດີແມ່ນມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກຫຼາຍສໍາລັບຜູ້ຊົມໃຊ້ທີ່ຈະທົນທານຕໍ່ຄຸນນະພາບຂອງຮູບພາບທີ່ບໍ່ດີ, ດັ່ງນັ້ນຖ້າທ່ານມີບາງວິດີໂອທີ່ຫນ້າຢ້ານກົວຫຼືຢູ່ພາຍໃຕ້ການເຜີຍແຜ່, ເພີ່ມ soundtrack ອັນຍິ່ງໃຫຍ່!

ສຸດທ້າຍ, ເປົ້າຫມາຍຕົ້ນຕໍຂອງການດັດແກ້ສຽງແມ່ນເພື່ອເຮັດໃຫ້ຜູ້ຊົມບໍ່ຮູ້ກ່ຽວກັບ soundtrack - ມັນຄວນ mesh ຮ່ວມກັນ seamlessly ກັບຮູບເງົາ. ເພື່ອເຮັດສິ່ງນີ້, ມັນມີຄວາມສໍາຄັນທີ່ຈະປະກອບມີການຫຼໍ່ຫຼອມລະຫວ່າງຈຸດເລີ່ມຕົ້ນແລະສິ້ນສຸດຂອງສຽງ, ແລະເບິ່ງແຍງລະດັບສຽງຂອງທ່ານ.

02 of 09

ເລືອກສຽງຂອງທ່ານ

ເພື່ອເລີ່ມຕົ້ນ, ເລືອກສຽງທີ່ທ່ານຕ້ອງການແກ້ໄຂ. ຖ້າທ່ານຕ້ອງການແກ້ໄຂສຽງຈາກຄລິບວິດີໂອ, ຄລິກສອງຄັ້ງໃນຄລິບໃນເບົາເຊີແລະໄປທີ່ແຖບສຽງທີ່ຢູ່ເທິງສຸດຂອງປ່ອງຢ້ຽມ Viewer. ມັນຄວນຈະເວົ້າວ່າ "Mono" ຫຼື "Stereo" ຂຶ້ນກັບວິທີການບັນທຶກສຽງ.

03 of 09

ເລືອກສຽງຂອງທ່ານ

ຖ້າທ່ານຕ້ອງການນໍາເຂົ້າຜົນສຽງຫຼືເພງ, ເອົາ clip ເຂົ້າ FCP 7 ໂດຍໄປ File> Import> Files ເພື່ອເລືອກໄຟລ໌ສຽງຂອງທ່ານຈາກຫນ້າ Finder. ຄລິບຈະປາກົດຢູ່ໃນຕົວທ່ອງເວັບຕໍ່ໄປກັບໄອຄອນລໍາໂພງ. Double-click on clip ທີ່ຕ້ອງການຂອງທ່ານເພື່ອນໍາມັນເຂົ້າໄປໃນ Viewer.

04 of 09

The Window Viewer

ຕອນນີ້ສຽງຂອງທ່ານແມ່ນ Viewer, ທ່ານຄວນຈະເຫັນຮູບແບບຄລິບ, ແລະສອງເສັ້ນນອນ - ຫນຶ່ງສີບົວແລະສີມ່ວງອື່ນໆ. ເສັ້ນສີຂີ້ເຖົ່າແມ່ນສອດຄ່ອງກັບ Slider ລະດັບທີ່ທ່ານຈະເຫັນຢູ່ເທິງຂອງປ່ອງຢ້ຽມ, ແລະເສັ້ນສີມ່ວງແມ່ນສອດຄ່ອງກັບເລື່ອນ Pan, ທີ່ຢູ່ຂ້າງລຸ່ມ Slider ລະດັບ. ການປັບປຸງລະດັບການເຮັດໃຫ້ທ່ານສາມາດເຮັດໃຫ້ສຽງຂອງທ່ານເລິກຫຼືອ່ອນເພຍ, ແລະປັບຕົວຄວບຄຸມທີ່ມີສຽງທີ່ມີສຽງຈາກຊ່ອງທາງ.

05 of 09

The Window Viewer

ສັງເກດເຫັນສັນຍາລັກມືຢູ່ທາງຂວາຂອງ Slider Level ແລະ Pan. ນີ້ແມ່ນເປັນທີ່ຮູ້ຈັກໃນມື Drag. ມັນເປັນເຄື່ອງມືທີ່ສໍາຄັນທີ່ທ່ານຈະນໍາໃຊ້ clip ສຽງຂອງທ່ານເຂົ້າໃນ Timeline. ມື Drag ຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານຈັບ clip ໂດຍບໍ່ມີຂໍ້ສົງໄສໃດໆທີ່ທ່ານໄດ້ເຮັດກັບ Waveform.

06 of 09

The Window Viewer

ມີສອງ playhead ສີເຫຼືອງຢູ່ໃນປ່ອງຢ້ຽມ Viewer. ຫນຶ່ງແມ່ນຕັ້ງຢູ່ທາງເທິງຂອງປ່ອງຢ້ຽມຕາມໄມ້ບັນທັດ, ແລະອື່ນໆແມ່ນຢູ່ໃນແຖບ scrub ຢູ່ທາງລຸ່ມ. ມົນຕີແຖບຊ່ອງເພື່ອເບິ່ງວິທີທີ່ພວກເຂົາເຮັດວຽກ. ຫົວຫຼິ້ນຢູ່ດ້ານເທິງມ້ວນຜ່ານພາກສ່ວນຂະຫນາດນ້ອຍຂອງຄລິບທີ່ທ່ານກໍາລັງເຮັດວຽກຢູ່, ແລະເລື່ອນ playhead ລຸ່ມໂດຍຜ່ານ clip ທັງຫມົດຈາກຕອນເລີ່ມຕົ້ນ.

07 of 09

ການປັບລະດັບສຽງ

ທ່ານສາມາດປັບລະດັບສຽງໄດ້ໂດຍໃຊ້ Slider ລະດັບຫລືລະດັບນ້ໍາສີບົວເຊິ່ງກວມເອົາ Waveform. ໃນເວລາທີ່ນໍາໃຊ້ເສັ້ນໃນລະດັບ, ທ່ານສາມາດກົດແລະ drag ເພື່ອປັບລະດັບ. ນີ້ແມ່ນປະໂຫຍດແທ້ໆໃນເວລາທີ່ທ່ານກໍາລັງ ໃຊ້ keyframes ແລະຕ້ອງການເປັນຕົວແທນຂອງການປັບສຽງຂອງທ່ານ.

08 of 09

ການປັບລະດັບສຽງ

ເພີ່ມລະດັບສຽງຂອງ clip ຂອງທ່ານ, ແລະກົດຫຼິ້ນ. ຕອນນີ້ກວດສອບເຄື່ອງສຽງໂດຍກ່ອງເຄື່ອງມື. ຖ້າລະດັບສຽງຂອງທ່ານຢູ່ໃນສີແດງ, ຄລິບຂອງທ່ານອາດຈະສູງເກີນໄປ. ລະດັບສຽງສໍາລັບການສົນທະນາຕາມປົກກະຕິຄວນຢູ່ໃນລະດັບສີເຫລືອງ, ບ່ອນໃດກໍ່ຕາມຈາກ -12 ເຖິງ -18 dBs.

09 of 09

ການປັບສຽງລະບົບສຽງ

ໃນເວລາທີ່ປັບປ່ອງສຽງ, ທ່ານຍັງຈະມີທາງເລືອກໃນການນໍາໃຊ້ຕົວເລື່ອນຫຼືເລື່ອນພາບ. ຖ້າຄລິບຂອງທ່ານເປັນສະເຕີລິໂອ, ກະດານສຽງຈະຕັ້ງອັດຕະໂນມັດກັບ -1. ນີ້ຫມາຍຄວາມວ່າຕິດຕາມທາງຊ້າຍຈະອອກມາຈາກຊ່ອງລໍາໂພງດ້ານຊ້າຍ, ແລະທາງຂວາຈະອອກຈາກຊ່ອງລໍາໂພງຂວາ. ຖ້າທ່ານຕ້ອງການທີ່ຈະປ່ຽນຜົນອອກຈາກຊ່ອງທາງ, ທ່ານສາມາດປ່ຽນຄ່ານີ້ເປັນ 1 ແລະຖ້າທ່ານຕ້ອງການທັງສອງເພງອອກຈາກລໍາໂພງທັງສອງ, ທ່ານສາມາດປ່ຽນຄ່າເປັນ 0.

ຖ້າຄລິບສຽງຂອງທ່ານແມ່ນໂມໂນ, ເລື່ອນ Pan ຈະຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານເລືອກລໍາໂພງທີ່ອອກມາຈາກສຽງ. ຕົວຢ່າງເຊັ່ນຖ້າທ່ານຕ້ອງການເພີ່ມຜົນກະທົບສຽງຂອງລົດທີ່ຂັບລົດໂດຍ, ທ່ານຈະກໍານົດຈຸດເລີ່ມຕົ້ນຂອງໂຕະຂອງທ່ານຢູ່ກັບ -1, ແລະສິ້ນສຸດຂອງປ່ອງຂອງທ່ານທີ່ຈະ 1. ນີ້ຈະຄ່ອຍໆປ່ຽນສຽງຂອງລົດຈາກຊ້າຍ ກັບລໍາໂພງທີ່ຖືກຕ້ອງ, ການສ້າງພາບລວງຕາວ່າມັນຂັບລົດຜ່ານ scene.

ໃນປັດຈຸບັນທີ່ທ່ານຄຸ້ນເຄີຍກັບພື້ນຖານ, ໃຫ້ກວດເບິ່ງບົດຮຽນຕໍ່ໄປເພື່ອຮຽນຮູ້ວິທີແກ້ໄຂ clip ໃນ Timeline, ແລະເພີ່ມ keyframes ກັບສຽງຂອງທ່ານ!